destaques
ARTE MÚLTIPLA, PARA OS CINCO SENTIDOS
UM CONVITE PELA CULTURA E A CIDADANIA EM CAMPINAS
Um coquetel de delícias, um mosaico da arte contemporânea produzida em Campinas e região. No dia 19 de agosto a Fazenda Atibaia, conjunto representativo da arquitetura dos séculos 18 e 19, abrangendo os Ciclos da Cana-de-Açúcar e do Café, e localizado no Distrito de Sousas, será o palco da Arte Múltipla, evento que vai reunir diferentes linguagens artísticas, em um diálogo de tempos e espaços. Patrimônio histórico, memória, decoração, restauro, artes plásticas, fotografia, gastronomia, música e dança, com alguns dos principais nomes dessas vertentes na cidade e região metropolitana, com destaque para a participação de Adelio Sarro, artista de renome internacional.
UM DESAFIO, UMA PAIXÃO
POR LÍGIA TESTA
Cheguei na Fazenda Atibaia para tomar um café com a proprietária Vanessa Esgaib e falar sobre a produção de um vernissage para o artista Adélio Sarro. Mas, tão logo vi o cenário arquitetônico do casarão, da tulha antiga, das ruínas do engenho, senti que a arte da Arquitetura era tão gritante que precisávamos agregar as artes vizinhas, como a música, a dança e a fotografia. O desafio foi imenso, especialmente porque o patrocínio para a cultura é raro, mas, em harmonia, desenvolvemos este projeto que também continha sonhos da proprietária que, entre outras qualidades, respeitou o tempo sagrado do restauro da casa de sua fazenda histórica. Agora, agradeço e abraço a cada um que ajudou tornar possível esse sonho, materializado no dia 19 de setembro. Uma paixão que move e realiza.
UMA PAIXÃO QUE MOVE E REALIZA...
REVISTA ARTE MÚLTIPLA
AS IMAGENS AMPLIAM
ARTE MÚLTIPLA EM FOCO
Gustavo Frison enviou a equipe do Programa Circuito Fechado para a Fazenda Atibaia, um conjunto arquitetônico histórico do século 18 localizado na cidade de Campinas, para acompanhar a primeira edição do projeto “Arte Múltipla”, um evento que reuniu diversas linguagens artísticas para celebrar e promover um tributo aos criadores e produtores culturais da região.
E MAIS...
AGRADEÇO E ABRAÇO A CADA UM QUE AJUDOU TORNAR POSSÍVEL ESSE SONHO
LIGIA TESTA ESPAÇO DE ARTE
Gustavo Frison enviou a equipe do Programa Circuito Fechado para a Fazenda Atibaia, um conjunto arquitetônico histórico do século 18 localizado na cidade de Campinas, para acompanhar a primeira edição do projeto “Arte Múltipla”, um evento que reuniu diversas linguagens artísticas para celebrar e promover um tributo aos criadores e produtores culturais da região.
PROJETO INOS CORRADIN:
UM SOPRO DO EQUILIBRISTA AO MEU OUVIDO
UM SOPRO ESFUZIANTE
Fazer parceria com Inos Corradin é um sonho antigo, pois minha paixão por sua obra vem de longa data. Ao transportar uma empresa italiana de São Paulo Para Jundiaí, cerca de 15 anos atrás, quando minha vida era profissionalmente distante da arte, decidi dar de presente ao presidente da empresa uma obra de Corradin. Assim, o conheci mais de perto, ganhei um livro maravilhoso dos 50 anos de sua arte, e ela me arrebatou em definitivo. Tudo isto ficou guardado num nicho relevante da minha memória e aflorou recentemente quando passei a comercializar suas gravuras.
Tivemos muitas conversas em seu atelier, algumas filmadas. Apresentei algumas echarpes com imagens de outros artistas parceiros e vi, imediatamente, o encanto nos olhos e nas palavras dele. Daí, foi um passo a convidá-lo para ser meu parceiro nas echarpes de seda pura, além de atuar como sua marchand e curadora em exposições que faremos em breve. Escolher quais imagens dele transpor para sair às ruas foi um drama que me tirou horas de sono. Mas acordei um dia e elas estavam definidas. Acho que foi um sopro do Equilibrista ao meu ouvido.
INOS CORRADIN
Nasceu em Vogogna, Itália, em 1929. Vive e trabalha em Jundiaí, SP.
Estudou pintura como o professor Tardivello. Colaborou com o pintor Pendin na execução de um mural alusivo aos mártires da resistência italiana, em Castelbaldo, Padova, Itália. Em 1950 chegou ao Brasil, em Jundiaí. Em 1953 foi para Salvador da Bahia com o pintor Trinidade Leal. Conheceu o grupo artístico baiano da época Marie Cravo Junior, Rubens Valentin, Aguinaldo dos Santos, Carybé, Raimundo de Oliveira, Pancetti, Dorival Caimmi, Jenner Augusto, Wilson Rocha e Mirabeau. Em 1952 ganhou o prêmio no II Salão Paulista de Arte Moderna, São Paulo. Em 1975 recebeu o Prêmio Internacional Paris Sud, Paris – França e em 1979 levou o Prêmio Quadrivio de Pintura, Itália. Tem exposições realizadas na Galeria Oxumaré, Salvador – Bahia, na Galeria D’Hautbarr, Nova York – Estados Unidos, na Galeria Debret, Paris – França, na Galeria de Arte André, São Paulo, na Galeria Steigen-Berger, Berlim – Alemanha e participou do Salão Internacional Paris Sud, Paris – França.
ENTRE MÁGICOS, EQUILIBRISTAS...
Acho que Jacob Klintowitz, em seu livro “O Ilusionista na Estrada”, definiu bem demais o artista, merecendo ser lido aqui. “A produção de Inos Corradin, aos 87 anos, é esfuziante e certamente ele é um exemplar raro do artista que cria por prazer. O seu domínio do ofício é também raro, pois ele pinta à semelhança dos mestres. É curiosa uma época na qual temos que destacar como virtude o que parece a obrigação mínima de qualquer profissional. A iconografia do artista está centrada na figura humana travestida na sua função poética, o que explica a quantidade de trajes característicos, instrumentos musicais, cenas teatrais. Os seus mágicos, equilibristas, músicos, cantores, mímicos, artistas itinerantes sem pouso e que percorrem estradas apenas pressentidas, são quase os mesmos que no século XV andavam pelo interior da Itália e que criaram a lendária Commedia d’ella Arte. Hoje estes artistas ambulantes e a sua arte impregnada de improviso são o emblema da cultura antiacadêmica e o antípoda do naturalismo. O mundo contemporâneo ama e anseia por esta ação artística filha do eterno presente.”
PROJETO ANTONIO PETICOV PARA LIGIA TESTA
ANTONIO PETICOV PARA LIGIA TESTA: GRAVURAS E ECHARPES
O PROJETO
Nasce da constatação de que a arte é imprescindível e deve sair às ruas, seus suportes devem-se ampliar. A arte cada vez mais funcional aproxima-se do design cada vez mais contemplativo. Desta forma, a linha entre ambos vai-se tornando mais tênue e nossos olhos cada vez mais cheios de encanto.
AS ECHARPES
Assinadas uma a uma, de próprio punho pelo artista, o novo suporte é em tecido nobre – seda pura ou viscose de seda – em edição limitadíssima, apenas 30, numeradas e com certificado também assinado pelo artista. Gravuras para sair às ruas!
INSTITUTO PETICOV
Na celebração de seus 70 anos, Peticov abre sua casa, a gigantesca e exclusivíssima biblioteca com mais de 8 mil livros especializados, milhares de jogos de lógica e matemática, para entregar à sociedade o Instituto de Cultura e Arte Antonio Peticov, fonte permanente da discussão do ato da criação, do estímulo ao aprendizado e da aproximação das mais diversas oportunidades de desenvolvimento humano, através das artes e do pensamento matemático. Preparando-se para uma série de novas exposições, mostras e participações de importantes eventos no cenário nacional e internacional da arte, diz nunca ter parado seu trabalho cotidiano do criar, até por não mais conseguir distingui-lo da própria vida. Suas obras referenciais para a Cidade de São Paulo e instalações espalhadas pelo mundo são parte do fazer de um artesão da cor e da luz, com mais de duas mil obras criadas, nos mais diversos suportes.
COLEÇÃO PETICOV PARA LIGIA TESTA
Eu não sei se vem de Deus do céu ficar azul… também Deus dá aos artistas a função de azulejar o nosso dia!
É Peticov com suas gravuras maravilhosamente geométricas (ele é um grande matemático, nenhum traço aí é por acaso)
